親愛的各位捧友們，今天順利活下來了嗎？
說好，在二刷之後一定要再寫心得的，但我又不想要聊太多故事劇情，
不想給大家太多雷包，我真心希望大家多進電影院多看看這部電影，
這樣票房好也許，瞿導會認真的思考來拍一部從「班班」角度看的刻在「我」心底的名字！
我太想要知道「班班」這些年怎麼過的，也想知道在電話亭的電話結束後，
張家漢的人生，還有那個自由飛翔的Birdy過得好嗎？
如果有多的篇幅的話，我還想知道那個被霸凌的學弟瘦瘦，
在三十年後的今天，是不是有過得比較幸福與快樂？
這些的故事劇情，是今天參加映後因為時間關係來不及問柳導跟瞿導的，
你們在來高雄來場座談如何？我有好多問題想要問唷！哈哈哈！
像是手錶到底是什麼時候換主人的？
但是今天不聊劇情，我想來稍稍的比較一下，那些被說同樣套路的「同志電影」，
三部，也許有人覺得是悲歌，但我覺得都很有後勁與時代敢的電影，
「盛夏光年」、「女朋友男朋友」以及「刻在你心底的名字」！
其實認真說，三部電影的結構真的有一些些像，
盛夏光年，背景是在1998，第一個政府立案的同志團體「台灣同志諮詢熱線」剛成立，
那是一個同志似乎開始被社會願意「溫柔」看待的起點，
但確實也還是有著很多的壓抑跟不理解存在的時代，
女朋友·男朋友，時間又更久了一些些，野百合學運，
1990年，同志在台灣社會仍是被高度污名化，但那時候開始有同志團體「我們之間」，
也許可以說那是一個真正的啟蒙時代，但卻是艱辛，
而「刻在你心底的名字」，1987剛剛解嚴，是祁家威因為公開出櫃會被抓去關的年代，
是當你說出你是同性戀，會被說是「咖仔」或是「HOMO」，然後飽受歧視的年代！
確實，這三部電影都是在那個壓抑的氛圍當中說著的故事，
雖然華語同志電影有很多傑作，但我今天就挑了這三部年代相近並且角色設定類似的三部，
他們，都有一個張揚自由的男主角，也有一個比較內歛恬靜的男主角，
還都有一個相當有特色的女孩在他們之間，
盛夏光年，有著余守恆的任意妄為，有著康正行的順應與壓抑，還有闖入他們的杜慧嘉，
女朋友·男朋友，放蕩的心仁、默默守護的忠良，還有率真執著的美寶，
到刻在你心底的名字裡面，自由的Birdy跟純真的阿漢，還有那個勇敢的班班！
類似的三角抗衡結構，但說了不太一樣的故事。
認真說，三部的軸線很不一樣，盛夏光年更多的是青春的迷茫，
女朋友·男朋友更多現實的屈就，而這兩部電影我必須說，都很文藝，
故事說得很深，要詮釋的內容私毫不商業，甚至都可能稍微的曲高和寡，
而刻在你心底的名字，我個人最喜歡的原因，不是因為他拍得比另外兩部好，
而是他在商業跟文藝中間的權衡是最平衡的，簡單來說他更大眾了，
我猜也會是這三部當中最被人看到的電影，但要達到所謂的神作，還是有些距離！
歐，忘記說刻在的軸線，我覺得更多的是「面對愛」這回事的詮釋。
我們看看劇情，可以看到其實對於「同志」故事中最友善的應該是「女朋友男朋友」，
畢竟裡面有許神龍這個明面上的出櫃者，還有他的婚禮的部分，
整體來說，有很多「認可」甚至把「同性」議題直接攤開來討論的部分，
甚至開頭的脫裙子事件，更是一個很直接的直球議題，
那種壓抑得程度，確實在電影氛圍中沒有那樣強烈，即使忠良的愛依然壓抑，
但確實在討論「男孩愛上另一個男孩」的情緒複雜度反而沒有另外兩部多，
並且這部電影有太大的看點是在美寶身上了，她跟忠良才是這部電影的核心，
也就讓心仁其實沒有那樣重要，而這時候卻時反而沒有那樣濃厚的「同性」愛情的揪葛，
而在盛夏光年當中，康正行跟余守恆，其實兩個人對愛情的壓抑更深，
不過盛夏光年真的跟刻在你心底的名字更像了一點點，
也許因為他們都在說著對於「愛上同性的迷茫」，因為那樣的不確定所衍伸的情感，
確實有些同樣探索內容，像是正行跟慧嘉的那場性啟蒙，阿漢的墳墓跟公園有異曲同工，
然後，還有正行問的二選一，跟阿漢的「我敢說我喜歡誰，你敢不敢？」也是類似，
而余守恆的車禍跟Birdy的車禍，車禍後的那場超出友情界線的戲，
確實，結構很像，但細節其實很不一樣！
但有趣的是，好像在看第一遍的時候，都會覺得有個渣男！
雖然心仁是真的渣！但其實余守恆跟Birdy似乎都是多看幾次，都有可能不覺得他們渣！
而余守恆在角色設定上，比起Birdy更迷茫，
Birdy其實知道自己愛誰，只是在那一個時代，他無法說，無法去表達愛，
他不是不勇敢，而是用他的方式勇敢，試圖的保護他覺得重要的人！
余守恆，也許愛正行也許只是很重視正行，電影中能看出他對正行的某些慾望，
但更多的會看到他害怕的孤單，他需要陪伴，所以他說出了「你永遠是我最好的朋友」！
這點Birdy其實一樣，他希望他能跟正行是朋友，但其實他知道他希望的不只是朋友，
這是余守恆跟Birdy最大的差別，一個是始終迷茫，一個是越來越清楚愛！
接著說說正行跟阿漢，兩個都是好溫柔好溫柔的男孩，
只是正行更順從了，他更犧牲了，他最後雖然沒有回應著守恆的朋友定義，
但他還是默默著接受著余守恆的任性，在電影當中，留白，
雖然在電影同名小說當中，給了更悲傷的結束，但卻可以看出正行還是會順著他的恆星！
而阿漢，他比起正行要的更多，也更勇敢一點點，也許是家庭的關係，
阿漢其實更暖一些，在對於愛情也更願意表達一些，
不過也許是Birdy比起守恆對正行更愛著阿漢一點，所以給出阿漢更多空間去消化情感！
然後說說美寶、慧嘉跟班班，其實三個女生真的有共通點，他們對愛都很勇敢直接，
只是美寶最瘋狂，慧嘉最內歛，而班班最真實，
美寶對愛的執著跟犧牲，真的會讓人感覺到心酸，因為她的倔強，她犧牲很多！
她最愛的是忠良，但告訴自己選擇了心仁，她慣性依賴，讓她遍體麟傷，
她很勇敢，卻是三個女角色中最脆弱的也是最複雜的！所以也是最多層次！
也搶走了心仁的戲！哈哈哈！
慧嘉，其實是三個角色裡面，可以說是最成熟的，對於愛情她是三個裡面最透徹的，
她喜歡正行，但她知道正行不喜歡她，她不想離開他，所以選擇了守恆，
她是最清楚維持這樣關係的方式，你可以說她是三個女孩中心機最重的，
但卻是最清楚自己要的是什麼的女孩，她跟長大後的班班才是相像的！
而班班，是最像這世界上愛錯人的女孩的真實，她們義無反顧的愛，
不斷的再愛當中學習，最後慢慢成長、成熟，最後找到自己最合適的樣子，
她們確實會失去一些，但卻慢慢地變成了一個最通透的存在！
其實這三部電影，真的快要可以寫一篇小論文來討論，因為探討的深度不同但主題很相似，
然後又是在不同的時代拍攝出來的電影，卻又定位在相似的年代，確實是很值得玩味的呀！
接著，我想要私心的比較一下兩組怪物新人，
當年盛夏的張睿家跟張孝全，以及現在的陳昊森跟曾敬驊，
我當然沒有要比現在四個人的演技，畢竟在這些年的洗鍊之下，張孝全已經越來越可怕了！
但只看這兩部電影的時候，我必須說這四個人，如果是同一年入圍真的會逼死評審，
張睿家的那種自然的灰藍色陰鬱感，跟那種壓抑到極致的情感張力很驚人，
在足夠的戲分之下，確實非常輾壓人！所以當年拿下了新人！
但張孝全真的只是輸在戲分沒有那麼多有張力，他演出的迷茫跟不確定，
那個直白的單蠢，確實是簡單的動人，不過確實在戲的著墨上，他的角色比較吃虧！
想想後來的女朋友男朋友，他換成了那個壓抑的忠良的時候，真的就看出來他的演技驚人！
而陳昊森，我必須說真的劇本給他很多發揮空間，如果真讓他拿下新人，
他真的要好好感謝導演編劇，還有跟他對手戲的曾敬驊，
角色非常搶戲，該有的情緒張力他又都抓的很精巧，該給的爆發點都很有味道，
不管是青春戀愛中的大男孩，到受到社會壓力而壓抑的那些情緒轉折，
以及想愛但不能愛的憤怒，前段的甜，到後來的悲傷相當有層次！
浴室的那場戲，我覺得堪稱他這齣戲最漂亮的演出，完全沒有台詞，但情緒層次很漂亮！
至於曾敬驊，我必須說，他讓人忘記了他的返校，忘記了他是學弟，
只記得了他是Birdy，那個嚮往自由的大男孩！那個小心翼翼呵護他所愛的男孩！
那場電話的戲，從不敢接，壓抑住情緒的佯裝淡定，聽到歌後的崩潰在壓抑，最後的決堤，
一層一層的很讓人心悸著！還有那一場跳樓戲，不管是跳下前那個回頭的眼神，
或是落地後，拍拍手，看似輕鬆寫意，但卻極為複雜情緒的那個味道，都好精彩！
只是，確實在戲分上，要去抗衡有著完整呈現的男主角獎，確實有可能會遺珠，
如果報個男配角我覺得倒是很有希望，這點其實我也會想問問瞿導呀！
好啦！默默地寫了超長的內容，其實是今天看完映後場的一些想要聊的部分，
這真的算是一部後座力很強的電影，很值得一看，
真心推薦親愛的網誌先生們，如果中秋連假有空真的應該電影院看看呀！
那個關於，「刻在你心底的名字」的故事！
以上！