是的，今天要來聊聊前兩天看的電影，一部拿到日本文學最頂尖榮譽的文學作品，
先翻拍成電視劇之後，這次再度上了大銀幕，
電影的原著是又吉直樹這位漫才藝人，是很傑出的日本漫才藝人，
而他的第一個文學作品火花除了成為了「芥川賞」得主，
還在純文學雜誌上連載小說，而單行本還賣了超過280萬本，
原本以為關於漫才的電影一定是有趣然後好笑的電影，
但這一部火花卻不是什麼快節奏的勵志電影，他的故事其實是很血淋淋的真實，
他描繪的世界是日本搞笑藝人現實生活，甚至可以去推展到現在絕大多數創作者的生活。
對了，說了很多「漫才」但應該部多人知道什麼是漫才，
這裡稍微小小科普一下，「漫才」是一種日本的喜劇表演形式，
前身來自於日本傳統的藝能「萬歲」，後來在吉本興業改良之下被推廣著，
漫才通常是兩個人組合演出，一人負責裝傻（ボケ），一人負責找碴（ツッコミ），
其實有點像是我們的對口相聲的捧哏跟逗哏，
不過其實漫才也是有單人的，那就是有一點像是單口喜劇了，
這部電影中就有一個是單人的漫才，也是電影中裡面挺成功的一個漫才藝人。
大概說完背景，我們來聊聊故事吧！
高中同學的德永（菅田將暉 飾）跟山下（川谷修士 飾）兩個以漫才為夢想，
組成了新人漫才組合「火花二人組」出道，但卻遲遲闖不出名堂，
在一次熱海祭典的小型演出中，德永被前輩神谷（桐谷健太 飾）的強烈個人風格所吸引，
然後德永冒起了拜師的衝動，而神谷提出要求德永為他寫傳記為條件，
一拍即合的兩人，開始了他們漫才之旅，
從大阪到東京，兩個人每天都相約飲酒長談並討論搞笑的技巧，
在沒有工作上門與不斷的試演，他們在現實跟夢想之間不斷奮戰，
十年，他們的互相陪伴，在各自面臨現實的磨難，然後把人生的黃金歲月孤注一擲，
故事就這樣訴說著想要成為一個知名「漫才師」的路上，他們跌跌撞撞的那些經歷。
其實這部電影節奏很慢，劇情也是那種不僅湊鬆散的架構，
完全沒有知道是有關搞笑藝人電影的那種多采多姿，又或是快節奏的刺激感，
但也因為這樣的詮釋，讓這部電影感覺更真實了起來，
很多我們以為好玩有趣的工作，似乎也都是這樣的平淡無趣乏味的真實，
必須說導演在節奏感的把控非常良好，他用一種緩慢的的鏡頭方式，
刻畫著現實世界的樣貌，他不用我們平常看到那些勵志電影的手法詮釋，
更是用很簡單卻真實的宛若當事人但旁觀的角度去看著故事，
這也許是因為導演板尾創路自己本身就是一個搞笑藝人出身，
所以也因此讓這部電影似乎更有接近真實的感受，也在電影中搞笑藝人參與中，
讓電影跳脫出一般大眾所認知的的「假象」，並更貼近並細膩的說著他們的日常生活，
導演巧妙的把看起來是喜劇的題材，用稍稍沉重寫實的方式來詮釋，
但同時也讓搞笑藝人變得沒有那麼遙遠，甚至可以讓一般人投射到自己的生活當中，
能讓人同理著無情的現實對於理想的摧殘，而人生很多時候的選擇都很莫可奈何，
也讓觀眾可以去思索自己的人生路程，讓這部戲在現實是玠重被記敘著！
對未來的無助、茫然感，或是對於理想開始沒有力氣掌握的那種情緒在整部電影中都很張狂！
在畫面色調很溫和卻像是燭火般的給人明暗不定的感受，營造出很棒的氣氛，
配樂也很巧妙的引動觀眾的情緒，然後藉由回憶的場景把情緒變的很飽滿，這是導演相當精采的編排呀！
電影中必須說兩個主角真的都非常會演，兩個幾乎跟搞笑藝人打不上關係的兩個演員，
卻演活「漫才師」這樣的角色，先說說桐谷健太這個常常演出搶演配角的演員，
還記得前些日子看的「當他們認真編織時」那個樸質溫吞的暖南角色，
在火花中完全不同的性格與個性的展現，從意氣風發的「前輩」、「師傅」，
到開始面臨現實打擊，接著不斷「假裝自己很好」的「掙扎」，
到後來的被擊潰跟那種面對人生的韌性與任性，他的情緒渲染力跟層次真的是相當精彩！
而菅田將暉更是不用說了，他在火花裡面基本上從第一個鏡頭開始都很令人驚訝著，
在第一次看到神谷的表演，閃閃發光的眼睛，
然後從相信夢想、努力堅持，到後來那一場轉折的大戲，那段令人落淚的演技真的相當驚人！
那場根本算實獨腳戲的獨白，沒有對手能幫忙營造氣氛或是傳接球，他一個人就架起了整個氣勢。
菅田將暉在電影中處理細節的情緒也很精彩，對神谷的崇拜到後來的崇拜崩壞，
從對於自己漫才天賦的自信，到後來的迷茫，到最後的認清現實，
整個情緒鋪陳跟細節都相當到位著！真的是非常精彩的演譯！
不過，這兩個人的搭配才最巧妙的，是很相輔相成的存在，
沒有桐谷健太演出角色的對比跟轉變，菅田將暉待出的情緒與感觸就沒有那樣動人，
如果要頒獎，真的是雙男主角獎吧！
最後說說感想吧！
我很喜歡電影中說藝人「不是不面對觀眾，而是努力讓觀眾轉過頭來！」
其實這部電影我覺得不只是搞笑藝人或是漫才師，對於所有創作者都其實應該很有觸動著！
就像德永，他其實知道漫才這條路不好走，他也知道自己其實貝神谷影響很多，
在電影中段，他開始寫著迎合大眾的段子、染了頭髮，開始隨波逐流，
他知道他失去了自己的的獨特風格，所以開始不開心，開始迷失方向，
當演出漫才從興趣理想變成了「不讓自己被淘汰」，開始耗損的不只是生活的資源，
更多的是「作夢」的勇氣跟毅力。
其實創作就是這樣很現實跟無奈的事情，「努力」不見的就會有「回報」，
這就是所有必須面對大眾的創作所面臨的現實面，
我們常常看到很多觀眾都會質疑或是詢問創作者「你記得你的初心嗎？」
又或是會有很多觀眾會質疑著很多創作人說「你變了！」
確實，他們都變了，但我總相信「沒有創作者會忘記自己的初心」，
但是當社會、環境告訴他們，如果要活下去必須改變的時候，
他們只能無可奈何的去做出選擇，電影中山下德永提出解散的原因不是對火花沒自信，
而是他說的：「沒有自信在這樣的活著！」
當火花二人組的告別演出那場戲，其實是真的非常令人心痛的戲，
而這個心痛其實從德永跟神谷的搭當吃飯時說的「好想紅」開始就醞釀著了，
很想繼續努力，很想繼續在舞台上，很想說著自己想要說的段子，
很想繼續跟自己的觀眾分享著歡樂，但「努力在現實當中不一定有回報」，
最終，還是要下台，最終還是必須停損。
火花這一部電影應該要很好笑的，但卻是令人辛酸不已，
我們都以為夢想很偉大，都覺得堅持夢想很重要，就算一路上跌跌撞撞，
只要堅持著，終究會達成自己的夢想！
但電影很現實，現實的很無奈，德永第一次稍微有一點點成就的時候，
是他開始妥協現實的時候，他染了銀髮，寫了自己不喜歡的段子。
而一直在提醒德永「每個人都有專屬於自己的搞笑」的神谷，
當他開始「模仿」著德永，不單只是他自己的對於夢想堅持的崩毀，
更是讓德永的目標崩毀，神谷失去了自己，而德永失去了追逐的理想，
火花先讓觀眾看見了追逐夢想的人的光輝，又給了一桶現實的冷水，
再說著追夢的美麗，也說了現實的苦短！
但最後的結局，卻相當的暖，當現實讓他們傷痕累累，
還是能笑著說著那些夢想、堅持，也許放棄夢想有所失落，
但電影中最後那句對白卻給了無限的可能性，
「心臟在跳，在呼吸。只要還活著，就不算是悲劇。我們尚在途中，今後仍要繼續。」
夢想沒有了，在作就好，我們也許必須向現實低頭，
但依然可以憧憬著理想，我們還活著，就還在途中，還不是結局！
對了，電影裡還有一個橋段很有趣，這雖然算是題外話
在神谷為了繼續搞笑，他去動了手術隆了乳，
這裡我就不聊神谷對過去堅持妥協，用著自己不喜歡的「靠著外表搞笑」的方式重新開始的討論，
我很喜歡德永義正嚴詞的「訓著」神谷並說著「說笑的尺度跟社會的輿論」的那一段，
他說著不應該拿這個事情開玩笑，短短的一段話中說了利用這樣性別議題的不正確，
利用嘲笑或批評他人，並不會讓自己的狀況變好，皆由貶低他人而獲取心安，只是失去成長的機會，
然後說著那些與我們不一樣的人存在，要平心的理解與包容才能使人成長！
而那一小短，同時還說著「不要太在乎別人批評，那與自我的存在無關」，
我們可以有自己的價值觀，不用被別人的價值觀凌駕，
想化妝的男孩就化妝吧！想短髮的女孩就短髮呀！想變成怎樣的自己就讓自己存在吧！
雖然電影沒有很強調，但那一段其實是很有味道的一段對話壓！
火花真的是一部很值得看的電影，所有在追夢路上，或是在做自己想做的事但覺得有點茫然的
都應該去看看電影，然後讓自己好好的思考一下下，
有些人可以藉由這部電影認清事實，夢想不是只有努力就可以達成的，
有些人可以借這部電影獲得一點點勇氣，「只要還活著，都不算爛結局」，
學著適時的面對現實，接受自己不夠好，
也告訴自己夢想方向錯誤了，修正好依然可以讓生活活得很精采，
放棄不可恥，勇敢繼續也不無知，只要我們還願意選擇，
那每一個小小的火花，都可能成為美麗的煙火。
「即使火花只在瞬間綻放，也要為了夢想而燃燒。」
這句話，親愛的網誌先生，我們一起共勉之吧！
以上！