[陸佰柒拾壹] (補記系列)念念,不忘的是回憶?青春?還是那一些些不堪回首的不捨?

補寫網誌進入下一篇,在網誌應該寫好的那天剛好跟朋友去看了這一部電影「念念」,

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其實我對這部電影的期待相當高,

在去年金馬知道這部電影將在今年上映的消息時,

就開始期待著,在「20、30、40」之後,再度回到台灣拍片的張艾嘉會拍出怎樣的作品?

所以,雖然遲了幾天,還是排除萬難的進了電影院看了這齣戲。

「念念」的故事是一個再綠島的女子(李心潔飾演),對於台北的花花世界有著念想,

就像她每晚說給兒女聽的那個自己改編的人魚故事一樣,

像是人魚公主的她,念念不忘的是那個宛如夢幻的那片大海、花花世界(台北),

而再綠島的她,窩在小麵攤賣麵,照顧著自己的孩子,

而說的故事給孩子聽,似乎是她面對孤寂生活的唯一憑藉。

那天,她終於帶著小女兒離開,到了台北展開新生活,

這樣的選擇卻改變了自己兩個兒女的真實人生…

被留在綠島長大後成為綠島與台東之間來回奔波的導遊育男(柯宇綸飾演),

與被母親帶往台北,卻始終無法諒解母親的畫家育美(梁洛施飾演),

各自念念不忘著當初的生活,也對於自己現在的生活自心裡低聲念念著,

而育美的生活中,也遇到了從小就失去爸爸的拳擊手阿翔(張孝全飾演),

阿翔在拳擊賽不斷撞牆,但卻一直因為那個爸爸的影子而努力著,

他們各自面臨不同的狀況,父親的死亡、愛情上的衝突、生命的誕生,

這些生命中不同的抉擇的面對,他們逐漸了解於學習著,

那些傷害深的,愛得深的,當念念不忘著,就會這樣的影響著自己,

怎樣去放下與釋懷,就是人生活著最大的問題與解答。

 

說實在的這部電影,沒有到讓我驚艷,

因為我本來是打算要看一部後勁很強、劇情複雜、寓意很深的文青電影,

但念念確實比想像中平易近人許多,不要帶著太深的眼光去思考,

就只去想想,「有沒有那麼一個人,你以為忘了,卻影響你一輩子。」

整部電影,就是在說著,人的一生總會有這樣一兩個人,

你其實不打算真的深深的刻印在心裡,但他卻總是在某些情形輕輕的漫入你的腦中。

要來假裝專業的講一些比較電影評價的東西,

念念是一部架構很文藝的電影,然後濃濃的女性主義是藏得最多的部分,

整部電影用了時空不依時序排列的交替敘事而創造了那種文藝感,

但卻沒有像是深夜前的五分鐘,那樣的文藝倒像是在考試一樣的深度,

他很大眾,但是卻有一種屬於文青電影的慢!

以影像部分而言,張姐用了很多長鏡頭拍了海景,我相當喜歡那個海的美麗,

每一部離島電影,這些海天相連的畫面都很動人,

但很奇妙的是,通常離島電影拍了這些美麗畫面時,

都會透露出一種屬於島嶼的孤寂感,像是被丟棄一樣的感受,

但是在張姐的念念中,卻除了這樣的孤寂感,還多了一種斯土斯人的懷念感。

接著在音樂部分當中,我很喜歡那首台北的天空,

對於一個長期旅居香港的張姐,他看到的台北的天空,好有台灣味,

而對於一個嚮往台北的女子,李心潔所飾演的媽媽,眼中的天空似乎真的是那樣的嚮往,

對於被媽媽帶到台北的育美,又是看著這個沒有太陽的天空,是否會想起小時候陽光明媚的綠島?

而育男,那個媽媽妹妹在的城市,那個不帶他去的城市,那個總是陰雨的天空,又是誰的笑容?

一台北天空開始了這樣的故事,很恰如其分,

我很喜歡這部電影的音樂配置,不搶戲,但是很有台灣味,

不是哪種鄉土,而是不管是捷運聲,街景聲,還是那些海潮聲,都有一種屬於台灣的聲音。

 

接著來聊聊演員部分,

李心潔的媽媽,完全是張力極強的表現,

一開始的糾結感,想要離開卻被孩子綁住,但又無法怨懟孩子的複雜情緒,

在她收放自如的表演下,相當的恰如其分著,

然後到後來的即使到了台北,還是脫離不了麵攤生活的她的那種認命感,

以及到最後的那一種不悔,其實很令人深刻著,

還聽說在海中人魚的那場戲是她親身演出的時候,更是覺得這個演員好厲害!

而他與柯宇綸的那場母子戲,堪稱這部電影最重要的一部分,

這時候不得不也起稱讚一下柯宇綸,

他的角色其實相當內斂,但是卻又很有份量,

那一場母子對戲,問出那句「你比較疼女兒對不對!」

那句的情緒很雜,但是卻很動人,

同時他要有那種鼓起勇氣但怕被傷害的情緒,

也要有那種想要知道答案的期待,以及許多年的情緒積累,

是個很複雜的角色詮釋。

然後育男生日的那一場戲,也讓我印象深刻,

一種熱鬧後的孤寂感,即使在臉書有許多的祝福,

但依然空虛的情緒,被柯宇綸表露無遺。

然後,飾演妹妹育美的梁洛施,其實這個角色很不好詮釋,

因為他的複雜度很高,從對母親的不諒解,一個人的孤寂感,

然後一些些的精神幻想症,然後對於男友的依賴與渴望感,

到後面對於孩子,從不接受跟害怕面對,跟最後的生下他的層次,

每一個情緒的轉換,其實都必須很分明,梁洛施這次復出的演出很棒!

不過有一個很大的缺點就是配音,很容易讓人掉出戲外!

另外一個角色,張孝全,我依然覺得有些可惜,

就是這個角色很跳不出來,雖然是三段主軸戲之一,

但是在念念當中,其實有點可有可無,

唯一一段讓我有印象的是跟王識賢對手的那場打破玻璃的戲,

張力十足,然後看到的不是張孝全,而是阿翔這個角色!

算是演出很精彩,只是說實在的劇本沒有給他很多優勢,

所以在表演上,應該是很有戲的幻想部分,讓人覺得很乏味,

也許是因為前面的母與子的張力太過強悍,後來的父與子真的就沒有那樣的精彩了。

 

這部電影其實是很有趣的,他討論的議題,是「念」,

也許是「一念之差」,或是「想念」與「念念不忘」,

他從愛情開場,卻主要討論的是「家」,是「故鄉」,

育男的那一句「我們都在台灣,但我們也不在台灣。」就是這樣的概念,

我們念念不忘的,卻似乎是那一瞬的一念之差,

育美的幾幅畫,那個是覺得強度,跟畫筆的聲音,刺激的就是這樣的「念」,

一種深化的情緒,就在這些念想當中。

而「我現在還搞不清楚哪裡才是家?」的疑問,更是深深地打入人心。

然後關於女性主義很強烈,是我看完電影的感受,

不管是只帶走女兒的母親,或是說出兒子「也」很有才華,

或是最後成知名畫家的是育美,還有默默的阿翔,

跟還在困境中因為妹妹而感觸的育男,

有人評論說這部片是女性的弱勢,說母親總在男人陰影下,

育美也沒有活出自我得靠男友的轉念,說出如果阿翔跑了育美會怎樣,

我並不覺得這樣,而是阿翔其實是因為育美而繼續活著的呀!

說實在的到海邊釣魚,在是覺得經營,確實是對於生命準備放棄的概念,

但是最後活下去的原因,不就是因為對育美說的那句「我愛你」嗎?

我自己是覺得張姐的女性主義很強,在整部電影漫出都是一種女性的堅韌,

還有一種在困苦環境中的成長,張姐的女性當自強的答案,

也許不是所有人都接受的,但確實有它強大的部分。

最後,講一個我覺得大家搞不清楚的橋段,

就是瞿導客串的角色,其實還記得育男媽媽跟他們說的小故事嗎?

當找不到回家路的小魚,會遇到一個天使,帶他回家,

其實那個奇妙的怪人,不管是在車站提醒育美要說謝謝跟珍惜的怪人,

或是那個奇怪的PUB的老闆,都是指引育男育美的那個胖天使呀!

另外要討論一下除了想念母親,念念不忘家鄉之外的「一念之差」,

這部電影我覺得最有趣的,就是在想如果那一念之差發生會怎樣?

如果母親不離開綠島,育男育美會怎樣?

如果阿翔爸跟兒子打了那場拳,阿翔的未來會變得如何?

如果阿翔最後離開育美會怎樣?如果育美不生下孩子會怎樣?

其實在每一個念想之中,都會有不一樣的未來與故事吧!

這部電影,沒有很直接地說時間軸的奇妙,

但是利用了時間錯置與這一念之差的概念,確實說了這部分的故事,

是相當有趣的呀!

以上是莫名其妙又從寫的電影心得,

網誌先生,為什麼他會被吃掉呢?哈哈!

 

 

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