今天在休息的行程中排了一場舞台劇的觀賞，
卻忘了綠光劇團的戲，往往情緒會比較沉重一點點，
似乎有一些些不容易達到休息的效果，
但是也許這樣的情緒洗禮，也是一種別有雅致的精神鍛鍊吧。
「八月，在我家」，他改自一個美國百老匯的巨作August: Osage County，
Tracy Letts是一位非常有才的劇作家，而黑色幽默更是他所擅長的，
而這部劇的劇本，也賣給了好萊塢拍成了八月心風暴，
由於陰錯陽差的關係，我還沒有看過這部頗受好評且卡司強大的電影，
所以，等我看完電影會在補寫電影的心得的!
至於台灣版由念真導演重新編劇後，與他兒子吳定謙一同執導的舞台劇，
說實在的我是完全沒有做任何功課就進去看戲的，
但我從舞台劇結束迄今，腦袋還能迴盪著念真導演的開場內容，
尤其是那一句，
「生命如此漫長，我會講這不是我的感嘆，這是詩人艾略特的名言
，要是我我會講說，恁爸活得有夠膩（台）。」
一句看似詼諧，卻是相當感傷的一句話，
也在這樣的語句中，醞釀出一個有許多問題的家庭中，那一絲的憂傷。
這部劇，總共13個角色，每個角色卻都鮮明的很重要，
念真導演的魏立德，王琄的麗蓉是他們倆個把這樣一個崩解的家庭故事架構出了輪廓，
然後同樣是象徵長一代的北安老師的成泰、與瓊煖老師飾演麗蓉的妹妹，
更是一緊一緩的搭配，其實也是一種糾葛吧!
我好喜歡三姊妹的搭配，似乎光是這樣三姊妹與他們的伴侶的互動，
(靜芬:坤君老師，靜美:瑞君老師，靜安:周幼婷；大業:宏章老師，浩然:梁正群，國興:長灝老師)
以及與母親的互動之間，其實可以看出好多間題與愛情之間的疑問點，
念真導演說:「這齣戲反映台灣現狀，大家都不說實話。」，而王琄的麗蓉就是這樣一個說實話的腳色，
也許麗蓉在劇中並不怎麼討喜，是一個凡事都要管的媽媽，
講話則是很容易的尖酸刻薄、講話帶刺，因為愛吃藥所以常常用藥過量導致了偶而會歇斯底里的瘋癲，
她也許是因為吃藥、也許是因為丈夫的背叛、也許是女兒的不在身邊，
所以髂種強烈的不安全感，擔心不被重視的不安全感，讓她的言語更加鋒利，
而每一句「沒有人可以瞞的了她的任何事」的事實更是像把鋒利的刀，殺傷了她身邊所有的人。
大女兒靜芬其實跟媽媽很像，講話一樣帶刺，一樣看吳冠這世界與社會，
一樣堅持不服輸，一樣用很高的標準在衡量身邊的事物，
最後把所有人逼離開家的時候，她卻只能一個人硬撐著留下。
老二靜美雖然沒有姊姊的從小優秀跟優越感，但一樣地的堅持，一樣的擔心不被重視的不安，
在極度的不自信中，在尋找一個逃避的出口。
老三靜安，看似最幸福的，其實是社會化最深的人，
她其實很了解世界的不完美，跟那些缺陷存在，但她選擇的不是面對與接受，
而是假裝看不見的逃避著，看似幸福但藏在這個角色中的孤寂與悲哀其實更重。
三個女兒的男人，也許大業的教授身分看起來很地位崇高，
又或是國興的事業發展得最為興盛，
而老是被母親用高標準嫌棄的浩然，我卻覺得他是這部戲中唯一個不哀傷的角色，
也許毫無成就，也許平凡的出奇，也許懦弱，也許沒有肩膀，
但卻單純的有夢，對於世界還保有許多美好的認知，
而劇中戲分可能沒有那樣重的孫女瓊恩、警官大維、幫傭佳玲，
我個人倒是很喜歡瓊恩的戲劇張力，十足的叛逆青少年小屁孩，
但在這樣的叛逆情緒後，其實是否是缺乏父母的關愛，或是在尋求著陪伴呢?
另外，大女兒靜芬的初戀情人大維，為這個有些沉重的劇，
上了一點緩和的顏色，似乎逐漸變質的社會與家庭，
保留了當初最單純的樣子與真摯的那一份顏色，
但就像靜芬說的:「已經記不得自己當初的樣子了!」在逐漸變質的世界當中，
又有誰能記得自己以前的真，以前的純粹。
而在劇中看似旁觀者的佳玲，也就是那個隨時會傾斜天平的平衡點吧!
然後，劇中幾段的愛情，我對於大業與靜芬的那段確實印象很深刻，
也許他沒有那種勇往直前不顧一切像是浩然跟靜美那樣的純愛熱戀，
也不是靜安跟國興的你情我願的各自遊戲人間，更不像是立德跟麗蓉的互相虧欠，
但那一段對話確實真的讓人思考了一下，
在我們的認知當中，似乎都是背叛的人會去問被背叛的人說，我們能不能回到從前，
也在一般的印象當中，似乎也只有受害者會去說，我們回不去了，
但是劇中靜芬問大業說，「你是不是不會再回到我身邊了。」
其實那一句當中，隱藏了多少的哀愁，期待，跟恐懼呢?
而大業要回答出「是的，我不會回到你身邊。」
卻也要多少的勇氣、與背負多少的情緒呢?
不論及愛與不愛這件事，而是在長時間的相處，
有多少人能這樣捨棄習慣，把曾經經營的情感完全捨去，
而這樣一來一往的對話，讓人思考著愛情的鬆緊度這一件事情，
也許當你放鬆了某些環節的時候，能讓聯繫緊密更多，
但如果錯過了那個個鬆緊的時機，彈性疲乏了，好的狀況就是這樣鬆弛著，
而不小心的斷裂，這會傷害到還不願意放手的那一個人。
念真導演在訪談中有說過，「八月，在我家」像是一部八點檔一樣的配置，
亂倫、外遇、分居、離婚、親子問題無一不包，
但這些東西，似乎看起來離平靜的生活好遙遠，但卻實際上在身邊上演，
也許，就是向麗蓉在告別式後的飯桌上的台詞一樣，
「現在的人，都不愛說實話」，在我們編織的美好假象下，
是不是也藏著千瘡百孔的問題呢?
劇情上或許由於三小時縮減成兩個半小時的演出，
所以情節推展變得很快速，情緒鋪成也許會有一點點匆促了。
但整體而言，由於演員強大的實力所帶出來的戲劇張力，跟念真導演與台灣社會家庭無縫接軌的編修，
王琄、姚坤君、范瑞君大師級的表演，從失蹤的一家之主，然後帶出了夫妻、母女、手足、伴侶之間，
不願也不敢挑明說出來的那些複雜關係，困於酒精的立德、困於藥物的麗蓉，困於夫妻關係的靜芬，
或是困於對姐姐與丈夫的虧欠的麗心，還有受困在愛上自己弟弟的靜美，
在一個個道德倫理的牢籠之中，這些其實在台灣社會不算少見的問題哩，
逐漸分化著，愛著，也恨著，離開卻也深深地被牽制著，
也許在台詞中，還是讓人笑出聲的幽默，卻似乎沖不淡那沉重感。
然後，聊聊聲光部分，
我其實一向喜歡綠光的舞台設計，這次宛如樣品屋的房子，
我真的還蠻喜歡的，把舞台切分為五個空間，
然後在每一個空間中其實都同步的演出，藉由燈光的控制來集中觀眾的目光，
細心的觀眾，可以在一樓在爭吵時看到二樓的平靜與歡樂，
這樣對比但又不讓觀眾過於分心的方式，我其實跟一些做劇場設計的朋友觀感不太一樣就是了，
也許少了一些靈活感，但這樣集中式的電影手法，
應該更能讓大多數的觀眾去感受到並身歷其境著。
是說配樂部分，我倒覺得沒有當初的清明時節嚇唬我，
清明時節利用強大的音樂來震撼人的手法在這齣戲沒有太多，
但也許是光是演員的戲劇張力就讓人情緒接應不暇了，
所以就沒有那樣多的音樂張力吧!
劇中有太多經典的畫面，
不管是開場念真導演的引言、王琄老師麗蓉與靜芬的搶藥、作主橋段，
或是其實不親密三姊妹的親密長談，
與靜芬的戀情，不管是對於丈夫大業，初戀情人大維，
還是想藏住祕密的靜芬、想知道秘密的靜美、不經意說出秘密的麗蓉的對手，
到最後離開的靜芬、留下的麗蓉，幫忙擦淚的佳玲。
這些橋段當中，都有好多的情緒與感觸，
如果，明年還有這齣戲的演出，請絕對不要再錯過了。
而七月份在台中的演出，在台中的朋友不妨去看看吧!
相關資訊:http://ppt.cc/FWyH
以上，是本來不打算寫如此長篇大論的心得，
不小心就這樣落落長了，
期待接下來的人間條件6，話說有人要跟我一起看嗎?台北場的部分。
有的話，請跟網誌先生登記一下。
晚安啦!