『一個流放的島嶼，一條璀璨的花街…
一對雙胞胎歌伎與海盜的故事…
一群海盜，不服朝廷海禁，以海自居…
公道正義不行於世的年代裡，人們即將面臨一場人性與愛情的考驗
如果愛情是一場豪賭，你敢不敢？』
前些天，去看了花漾，
說實在，剛看完的時候感覺挺不舒服的，
然後，有種這部片普普的感受，
今天晚上又被Na拖去看了一遍，
在思考了一下，
這部片其實沒有很糟糕，
先是大家罵的語言問題，
對照歷史，那個時代確實有機會有不太一樣的腔調，
所以，其實這漾原音重現，也許是一件好事，
雖然變來變去的腔調問題確實容易讓人出戲，
接著是河洛唱腔與普通話對話的爭議，
也在親愛的歷史小老師的說明下解惑，
南管本來就是河洛唱的，
但是，應該要演員自己配會比較好（我個人覺得大發自己唱應該ＯＫ？至於某女神？？？我就不知道了！）
爭議問題結束，回歸電影的本質，
這部片看似大卡司的愛情片，
但是拍攝的手法與劇情的鋪成，說實在比較像小品片，
而裡面的故事藏的很多角色的的內心戲，
也許是需要一點思考後才能消化的，
首先，先聊聊小雪和文秀好了，
小雪善良單純但不果敢，
雖然默默地相信愛情，卻又有著中國傳統婦女的矜持，
渴望愛，卻害怕受傷害，
因此對於文秀，先是暗中欣賞，到不敢說自己有痲瘋，
接著離去不面對與解釋，到最後的不相認，
其實就是這樣的勇敢且懦弱的矛盾，
而文秀，典型的文人，
對於自己的「道」有種異常的執著，知音難尋，
洞房花燭夜被嚇得奪門而出，該怪他嗎？
不是他不愛，是未被告知呀！
文秀也許是這部片中少數沒有黑暗人格的傢伙，
但沒有黑暗人格就代表沒有缺陷嗎？
接著講講刀疤、海爺，
刀疤可以說是整部片最正面的傢伙，
很標準的男主角配置，
積極、善良、體貼……，
一切都好的男主角，
卻得不到愛情，最後還失去了家人般的夥伴們獨活？
但結局微笑的伏筆很重壓，哈哈！
不論謎般結局的問題，
換個角度來想想，
也許那個笑容是世故的象徵呢？
從孩子變大人，
經歷了許多而長大的刀疤，
也許對於人生開始成熟到不以物喜不以己悲了；
反而成熟世故的海爺，
卻是仍有著對於愛情憧憬的孩子般，
對於人生與現實有著相當認知的海爺，
其實在老練成熟的偽裝下，還是有相信愛情的赤子心吧？
這裡補說一下二少，
其實他剛好與刀疤相反的角色，
身世截然不同，信念不堅定，
孱弱、膽小、貪婪……，
也許就是這樣的對比，才顯現出刀疤的優秀吧。
接著是芙蓉和月娘，
兩個人的精明能幹是如此相像，
兩個人對於愛情其實也是有著一份相信，
也一樣的被背叛，
最大的不同處，
就是芙蓉的外剛內柔與月娘的柔韌兼具，
處理家業宇事情果斷剛絕的芙蓉，
在於愛情卻一直想要做個小女人，
但受了傷後就不敢再相信，從選擇自殺到猶豫是否救海爺，
就證實了她表面剛強但內心懦弱的真實面貌，
而月娘在劇末跟小霜說的那句，
「樓倒了還能重建！」
其實就是她柔韌的個性，
作為媽媽桑，她還是勢利並且不通人情，
但這就是現實，
雖然她仍有女人嚮往愛情的面容，
但該放手時，卻也能雲淡風輕。
最後，
是我覺得這部戲的亮點，小霜，
敢愛敢恨，
從推開小雪拉著父親的手，任父親淹死的漠視與自私，
接著謊稱她們是落難的官家小姐的臨機應變，
心機深沉、心狠手辣也許會成為很多人對她的印象，
但其實從一開始我就不認為小霜很黑暗，
人生的選擇沒有是非，只有比較好與比較不好的差異，
她只是都試著選擇比較好的選擇，
小霜成為紅牌不是為了名利，
其實應該是因為月娘那句，「除非你能替代小雪。」
為了讓「誤以為」得了痲瘋的姐姐能有比較好的生活環境，
小霜選擇了替代姐姐，
她知道自己不遜色於姊姊，
但一直都是希望姊姊過得更好，以前先是願意當綠葉陪襯，
後來為了姊姊不被流放而改作紅花，
至於選擇二少，其實是想告訴姐姐，不可以相信愛情，
她希望小雪別因為不想傷害文秀而不過瘋，
到後來發現自己才是得了痲瘋，
巧妙趕走小雪，到火燒花漾樓，
不能不說，小霜只是做了當下最適當的抉擇罷了。
演員部分，大家就自己進電影院看演得怎樣ＸＤ！
我是覺得大發演的很好啦！
然後，今天看到一則報導，
＂後刀疤和小霜到底生或死？周美玲導演在影片結束後問觀眾，
超過半數的人選擇相信兩人活著，但演員陳意涵自己卻認為小霜已死，
還說：「說只有黑暗的人才會認為小霜死了。」＂
我覺得，應該要說，
是了解黑暗的人才會認為小霜死了，
花漾這部片，
我覺得是要思考後才會有所得的小品片，
但如果是想要看那種感動的純愛片，
或是想藉由電影獲取一點正面能量的人，
確實不是個具有吸引力的片子，
但，也許就是這樣的沉重，才會發人深省吧！
最後補上，
主題曲【歌妓祭鬼】
很有這部片的內涵的一首！